在电影的光影世界中，黑白影像的魅力达到了顶峰。尽管剧情围绕一个简单的三角恋爱故事展开，但在巴洛克风格的奢华背景下，现实与虚构、时间与空间、主观与客观相互映衬，共同塑造出这部形式超越内容的影史杰作。
相较于《广岛之恋》，《去年在马里昂巴德》既是其续篇也是其延伸。《广岛之恋》中，男性角色遗忘了历史和个人过往（或他选择不去回忆），在忘却中继续爱情之旅；而女性角色则记得自己的故乡、情感以及个人和城市的历史。《去年在马里昂巴德》呈现了相反的情况：男性记得一切，而女性却忘记了所有（或她选择不去记忆）。《广岛之恋》运用了旁白和交叉剪辑技巧，本片同样采用了这些手法。同时，《广岛之恋》不仅讲述了爱情故事，还融入了时代和历史的印记，而《去年在马里昂巴德》则将人物限定在特定的空间和背景中，仅从个人视角展开叙述，这无疑是一大挑战，然而影片的表现却异常精彩。
影片的一个显著特点是其空间构造。一座巴洛克风格的建筑内部，回廊、柱子、门、墙、楼梯和厅室错综复杂地盘旋其中。这些元素不仅构成了豪华酒店的空间过渡，更是空间本身的一部分。事实上，世界的一切似乎都在空中建立，一旦拆除这样一座酒店，剩下的不过是一片裸露的平原。然而，实体的存在堵塞了虚空，同时也创造了更加有序的空间。正如迷宫之所以存在，是因为草丛的覆盖和砖墙的隔离，它们既限制又创造了一条条令人迷惑的道路。本片的故事正是在这样的空间内展开。
置身于“山重水复疑无路”的空间之中，自然会产生各种可能性，宛如博尔赫斯笔下《小径分岔的花园》。文学对影像的影响显而易见。从一点出发，存在着无数条路径——影片中随处可见相似性剪辑。这里的“相似性”，不仅指影像上的相似，还包括声音上的相似。影像方面，无论是同一时间内不同人展现的相同行为，还是不同时间内相同人或不同人展现的相同表现，声音始终保持着一种连续性。最终，不同的剪辑方式在结尾处统一起来，声音主导了影像。从影片后期女性角色在房间内的行动可以看出，影像展现了记忆中的各种可能性，如女性躺在床上的不同情态，被枪杀时倒下的各种方式等。而男性的旁白贯穿始终，与女性的行动形成了统一。尽管男性当时不在现场，但他能回忆起每个细节，这不禁让人质疑其记忆的真实性。此外，女性在被枪杀后仍然存活，也证明了此时的记忆已被男性所支配。既然真实的记忆已失去意义，那么时间也不再发挥其作用。本片独特之处在于，空间决定了一切，而非时间。时间的重组只是为了迎合记忆的需要，空间成为了记忆最重要的条件。
声音代表男性，影像代表女性；空间属于男性，时间属于女性。影像随着旁白的进行而推进，时间因空间而被任意塑造。在不忠的过程中，女性与男性互相折磨。
为了爱情，竟可以操纵记忆。我倾向于认为，男性的记忆起初是真实的，但由于无尽的等待，记忆开始被捏造。男性一路追寻，女性一路逃避，追逐者在巴洛克建筑中迷失方向，逃避者在同样的建筑中找不到藏身之处，两人都被困在自己心灵的迷宫中。尽管外表华丽，却让人感受到“繁复冷漠”。巴洛克风格正是两人内心到现实的反映。
ps，感觉男主角有点像低配版的诺兰……
