撰写于2024年12月,文中所涉及的剧透内容均已妥善剔除。
作者/ Lauryn Perrin
翻译/ lianlian
核心主题:这部影片无疑是围绕挖掘与被挖掘展开的深刻叙事,这里的“挖掘”不仅指向对过往历史的重现,更涉及对身体深层记忆的探寻;画面始终在遮蔽与展露之间游走切换,仿佛将历史置于一面近在咫尺的明镜之前,运用光影的变化以及视觉所承载的温度,去精准丈量一个民族曾经留下的创伤印记。
创作手法一——摄影层面,采用浅景深结合局部特写的拍摄方式,营造出一种极具代入感的历史亲近性:镜头时而自上而下聚焦于森森白骨,时而贴近人物的颞颚或锁骨之上,那倾泻而下的光线恰似灵动的手指,在肌肤表面细细勾勒出独特的地貌轮廓。
创作手法二——声音设计上,以难以即时辨识的声源巧妙串联起不同时代:古朴悠远的曲调与现代电钢琴的旋律相互交融,远方隐约传来的金属敲击声和近旁细微的呼吸声彼此交织重叠。配乐在此不仅是推动叙事情感升温的催化剂,更是搭建时间错位桥梁的关键元素。
创作手法三——角色设定方面,他们分别扮演着解剖者、见证者的角色,或是置身于他人审视目光之下的对象。故事在访谈记录与回忆片段之间往复穿梭,以主体的身体感知替代了传统的线性历史讲述模式,迫使观众不得不凭借感官体验去拼凑还原事件的全貌。
正因如此,影片将“采访一位参与发掘杰纳奇遗骸的工作人员”这一表层任务,升华为一场同时冲击视觉、触觉与听觉的沉浸式仪式。整个观影过程宛如亲身参与一场考古挖掘:你既动手拨开层层泥土与表皮组织,得以窥见森然骨骼;又能真切感受到血肉仍在微微颤动,传递出生命的余温。
影像架构与躯体共鸣: