在观影的过程中，那种被深深触动的感觉，仿佛潮水般将人淹没，让人忍不住为之动容。当看到男女主面对“落俗”这一深刻问题时的纠结与思考，内心的共鸣如同被敲响的钟，久久回荡。而影片最终呈现出的be结局，更是巧妙得让人不禁为之赞叹。
偶然间看了切切的精彩解说，才惊觉原来Mia起初所营造的聚会场景，竟只是她孤独内心的一种幻想。如此明显的暗示，自己此前竟未能察觉，不禁有些懊恼。切切的一番解读，宛如一道光照进了那些被忽略的细节之中。就像他所说：“明明是炎热的盛夏，银幕上却写着冬天。或许在洛杉矶，季节并非按照常规的温度来划定，而是取决于你距离梦想究竟还有多远。”这番话语，让人陷入沉思。它仿佛有一种神奇的魔力，将电影中的氛围与王尔德《自深深处》里那句“痛苦是一个常常的瞬间，它不知道何谓季节，它只由种种心绪构成”紧密相连。这种跨越艺术形式的奇妙连接，令人感到无比讶异，也让人对电影和文学之间那千丝万缕的联系有了更深的感悟。
切切还深入剖析了Seb和Mia这两个角色，他说：“Seb和Mia其实就像现实中的大部分男生和女生。Seb是个笃定却又无法真正落地的理想主义者，他有着敏锐的审美，怀揣着对艺术的执着追求，甚至天赋异禀，然而，他却总是在原地踏步，难以真正迈出改变的那一步。而Mia则更像是一个更接地气、更具行动力和勇气的现实主义者。但她又常常陷入自我怀疑的漩涡，花费大量的时间去探寻‘我是谁'这个看似简单实则复杂的问题。”仔细回想电影中的情节，Mia无论是在咖啡店辛勤打工，还是作为演员一次次满怀期待地去试镜，亦或是在派对上努力社交，她的眼神中总是透露出一丝讨好。她在努力地朝着自己的梦想靠近，每一步都走得小心翼翼，仿佛在黑暗中摸索前行。她渴望成为聚光灯下闪耀的演员，却始终不确定自己是否具备足够的才华，是否真的能迎来被众人看见的那一天。
在切切的分析下，我开始审视自己，刚听完讲解时，我还以为自己是Seb，有着那份对理想的笃定却又有些不切实际。但细细想来，自己其实更像Mia。在生活中，我们又何尝不是如此，怀揣着梦想，却在现实的压力下不断自我怀疑，努力前行却又小心翼翼。
除此之外，Mia和Seb身上那种孤独追梦的勇气，真的让人由衷地欣赏。他们不顾外界的质疑和生活的重重困难，坚定地朝着自己的梦想迈进。这种勇气，如同夜空中最亮的星，照亮了我们内心深处那些被遗忘的梦想。真心希望自己也能拥有这样的勇气，去勇敢地追逐属于自己的光芒。
