（欧洲电影史作业论文初稿，后续因字数限制对内容进行了大幅删减。而且这篇作业中很多参考文献格式不规范，实在懒得去修改了……）
我只是历史长河中的一员，倘若知晓我们的历史已然结束，我是否还能怀揣着这般纯粹的激情去有所作为？
——帕索里尼《葛兰西的灰烬》
很难将皮埃尔·保罗·帕索里尼简单地定义为一个“现实主义”的人物，尽管他位列意大利新现实主义运动的代表人物名单之中。在为罗西里尼和费里尼等导演创作了一段时间剧本，如《罗马，不设防的城市》《卡比利亚之夜》等之后，帕索里尼开始自编自导一系列影片。从20世纪60年代直至1975年他生命的终结，帕索里尼持续制作着那些聚焦边缘乃至下层群体的电影，这些作品关联着欲望的狂热以及生存的迷茫，展现出自然主义的态度和基督教的社会语境。正是这些元素的综合，再加上60年代末帕索里尼开始拍摄神话故事和古典主义文本，使得他的作品与新现实主义看起来大相径庭。在这里，我们将探讨在这种创作选择推向极致的情况下所产生的作品——生命三部曲《十日谈》《坎特伯雷故事集》（以下简称《坎特伯雷》）和《一千零一夜》，它们是如何通过对古典文本的改编和拍摄，以不同方式诠释现实主义理念，并将这种呈现转化为一种历史唯物主义运动，进而体现其马克思主义者的身份。
