（本文首发于电影圈内人。）
M.奈特.沙马兰，好莱坞的一股清流：以一年至两年一部作品的节奏，坚持个性化创作；他的作品总是带着吸引人的创意，尽管剧情经常饱受争议；在美国本土影评界反响一般，却在法国媒体和部分铁杆影迷中享有崇高地位…这位悬疑片大师在制片体系与独立电影之间游走，成为好莱坞的一个独特“作者”。近年来，沙马兰的电影开始减少剧烈的情节反转，转而更多地探讨信仰的力量。《玻璃先生》揭示了人们对超级英雄故事的迷恋，《老去》在独特的背景下强调了家庭情感，而《拜访小屋》则探索了末世背景下的家庭成员间的信任问题…到了《陷阱》，这种探索变得更加直接和简洁：围绕一场四面楚歌的音乐会，一个无处逃脱的追逐游戏，以及一段看似完美的父女关系展开；几个关键词几乎概括了整部电影的全部要点。然而，沙马兰在保持个人风格的同时，也尝试了一些全新的元素，甚至有些是前所未有的。
不透露具体情节的前提下，《陷阱》的核心依然是亲情，特别是父女之间的关系。乔什·哈奈特饰演的主角库珀一方面要巧妙地避开警方为追捕连环杀手设下的重重陷阱，另一方面又要尽力在女儿面前维持自己的形象，成为一个能陪孩子去看演唱会的好父亲。随着故事的推进，库珀的形象在观众心中变得越来越复杂：他是一个残忍的凶手？还是一个温柔的父亲？或者两者兼而有之？观众对角色的认知，或者说如何平衡主角身上的情感与冷酷，成为了推动剧情发展的关键。有趣的是，这段父女情不仅存在于剧中，沙马兰还选择了自己二女儿莎莱克出演影片中的一个关键角色——演唱会上的Icon巨星Lady Raven。不仅如此，这位新晋演员还创作了电影中的全部十四首插曲并在片中表演，这些音乐与剧情发展紧密相连。由于涉及剧情内容，这部分细节将在后面讨论。无论如何，这些原创音乐在一部沙马兰式的悬疑片中扮演了前所未有的角色，而他的女儿无疑是这一创新的关键因素。
