在成都的一场特别观影团活动中，岩井俊二的新作《kyrie之歌》引发了观众的激烈讨论。这部影片以其独特的叙事方式和对传统电影留白技巧的挑战，让观众感到既困惑又兴奋。通过四个不同的时间线和视角，岩井俊二不仅讲述了一个关于青春、爱情和悲剧的故事，而且大胆地揭露了人物内心的复杂性和现实的残酷面。
影片的叙事结构颇为复杂，分为四个部分，每个部分都从不同的主角视角出发，逐步揭开故事的层层面纱。第一部分聚焦于男主角与路花一家的关系；第二部分转向黑木华和路花的生活变迁；第三部分通过真续里的视角引出关键的道具——吉他；而最后一部分则完全以化名kyrie的路花的视角来讲述她与化名ikko的真续里的重逢及流浪生活。
这种叙事方式虽然增加了故事的深度，却也使得许多观众感到难以接受。岩井俊二似乎意图通过这种割裂传统的叙事手法，挑战观众对于电影留白的固有期待。他不惜撕碎那些原本可以留给观众无限遐想的空间，直面现实与人性中更为原始和粗犷的一面。
影片中的人物都不是传统意义上的英雄或完美无瑕的角色，他们都有着各自的缺陷和软肋。例如，面对生活的重压，真续里选择了犯罪的道路；希为了爱情可以不顾一切；而kyrie则愿意为了保护真续里而牺牲自己。这些情节如果放在传统的留白中，本可以是一段凄美而浪漫的故事，但岩井俊二选择了一种更为直接和震撼的方式来呈现，让观众不得不面对这些角色真实而复杂的内心世界。
尽管这种叙事方式可能让一些观众感到不适，但它无疑提供了一种全新的视角来观察和思考电影叙事及其对现实的反映。《kyrie之歌》的实验性和冒险精神，尤其是在处理如此敏感和复杂的主题时所展现的勇气和诚实，是值得赞扬的。这部电影不仅是对传统电影形式的一次大胆尝试，更是对观众情感和预期的一次深刻挑战。
